La obra de Julianknxx atraviesa geografías, lenguas y gestos, creando un archivo en movimiento donde cada voz forma parte de un gran coro. Su trabajo se relaciona con las raíces culturales de África Occidental, especialmente Sierra Leona, y busca construir un tejido de memorias que escape a las narrativas coloniales. Su práctica no colecciona: escucha.
El desplazamiento es un elemento central en su obra. El mar, las ciudades portuarias y los cuerpos en tránsito aparecen como rastros de una historia que continúa moviéndose. El océano funciona como un archivo líquido que guarda traumas y posibilidades, mientras Europa aparece como un espacio cambiante donde los cuerpos negros redefinen la pertenencia.
En la 36ª Bienal presenta el video what colours can we dream in this night filled with salt? (2025), una pieza en blanco y negro de aproximadamente once minutos. La obra muestra un cuerpo en relación con el mar y la sal, moviéndose entre la tensión, la pertenencia y la continuidad.
El video comienza con imágenes del mar y una frase sobre la búsqueda de una canción capaz de devolver al cuerpo sus memorias. Aparecen paisajes de sal, montañas blancas, personas en contacto con el agua, niños vestidos de blanco y cuerpos unidos por cordones que crean conexiones entre ellos. También se muestran embarcaciones y pescadores en movimientos repetitivos.
La narración del artista se mezcla con el canto colectivo de mujeres en su propia lengua, llevando la obra más allá de lo visual. La música funciona como resistencia y como memoria de quienes continúan desplazándose.
La práctica de Julianknxx incorpora poesía, tradición oral africana y performance para cuestionar los archivos occidentales. Su obra entiende la escucha como una forma de resistencia y propone que la historia no es algo fijo, sino algo que se transforma con cada voz y cada canto.
Audioguia desenvolvido conjuntamente entre a equipe da Fundação Bienal de São Paulo e a equipe do Centro Cultural La Moneda.